El grupo pop británico que conquistó el mundo en los 90 y protagonizó uno de los culebrones musicales más crueles en el arranque del siglo XXI publica su décimo álbum de estudio sin perder su esencia y sin cerrarse a un reencuentro de sus cinco miembros originales: «Con nosotros, nunca se sabe» Leer
El grupo pop británico que conquistó el mundo en los 90 y protagonizó uno de los culebrones musicales más crueles en el arranque del siglo XXI publica su décimo álbum de estudio sin perder su esencia y sin cerrarse a un reencuentro de sus cinco miembros originales: «Con nosotros, nunca se sabe» Leer
Hay algo incómodo al mirar con ojos de hoy a las boybands que marcaron la línea del hit en los 90. El tiempo pasa para todos, incluso para las estrellas del pop, así que ellos han cambiado, nosotros también… y vaya, que la primera impresión choca un poco. Aquellos chavales jóvenes y atléticos que desataban pasiones entre las jovencitas son hoy señores de 50 y muchos que desatan pasiones entre señoras equivalentes. Y lo consiguen haciendo, básicamente, lo mismo que hace 35 años: contoneándose al ritmo de canciones de amor concebidas para epatar.. Si decimos que vuelven Take That es posible que piense que en algún momento se fueron, pero si decimos que el próximo viernes la banda que marcó los designios del pop del siglo XXI publica su décimo álbum de estudio y que llevan dos décadas ininterrumpidas sin parar, la cosa cambia. El disco se llama Dreamers y el título está elegido a conciencia. «No podría imaginar una manera mejor de describir el momento en el que nos encontramos», reconoce Gary Barlow por videollamada desde algún rincón de su casa. Es amabilísimo, con esos modales tan british pero también con la cercanía de quien ha pasado más de media vida explicándose ante los periodistas. «Seguimos soñando, tantos años después. Cuando te dedicas a la música, el día que dejes de soñar será demasiado triste».. Ejerce Barlow de portavoz de la última formación de un grupo que ha sido muchos. Cuando todo empezó, recién estrenados los 90, fueron cinco: Gary Barlow, Mark Owen, Howard Donald, Jason Orange y, sí, Robbie Williams. Take That nació cuando un manager motivado de Mánchester decidió plantar cara a dos monstruos de la industria: el londinocentrismo, peaje geográfico insoslayable para cualquier artista británico que quisiera llegar a algo; y los New Kids on the Block, pioneros del fenómeno boyband. El reto era fabricar de cero una banda universal que lo mismo arrancara suspiros a las chicas que gritos de euforia a los gais. No en vano, se estrenaron en locales de ambiente.. Todo estaba meticulosamente calculado: la armonía de las voces; las coreografías, sencillas pero resultonas, algo así como el ancestro analógico de los bailecitos de TikTok; el reparto de papeles: Robbie, el graciosillo; Mark, el romántico; Gary, el compositor aplicado… Todo funcionaba como una máquina bien engrasada que escupía dinero y fama por donde pasaba, hasta que llegó el cataclismo. Los egos, que son muy malos, y aliñados con drogas y alcohol forman un cóctel devastador.. Robbie Williams abandonó el quinteto de un portazo y se propuso destruir a sus antiguos compañeros con la mira puesta en la cabeza de uno en particular: el hombre que hoy sonríe al otro lado de la pantalla. La víspera de San Valentín de 1996, él fue el encargado de confirmar con voz temblorosa los rumores: Take That tiraban la toalla en el mejor momento de su carrera. Él ha narrado también hace unos meses, con el tono firme que da haber salido del infierno, el principio, fin y reinicio del grupo en una serie documental de Netflix que sirvió, por cierto, para presentar el primer single de su nuevo álbum, You’re a Superstar, dedicado a sus fans, otrora niñas, hoy señoras.. Gary Barlow cayó a finales de los 90 en un profundísimo agujero depresivo sobre el que Robbie Williams se encargó de echar tierra durante años. Desarrolló una imparable adicción a la comida, casi literalmente se comió, bocado a bocado, a la popstar que había sido y guardó la música en un cajón, hasta que el éxito de otro documental, Take That For The Record, trajo de vuelta a la banda en 2005 como cuarteto, desde 2014 como trío, hasta hoy.. Take That, en un ‘selfie’ ante el espejo publicado en sus redes sociales para promocionar el primer ‘single’ de su nuevo álbum.TAKE THAT. «Comer era mi antídoto para todo», rememora Barlow con la mirada perdida, y esquiva con elegancia el regreso a los tiempos oscuros. «Mira, ahora todo está bien. Echando la vista atrás, incluso lo malo fue bueno porque nos trajo hasta aquí, hasta ahora. Somos felices y tenemos una bonita relación entre todos, los que seguimos en Take That y los que no. Estamos muy orgullosos de lo que hemos hecho. Es realmente complicado conseguir un hit, imagínate tener una carrera de 35 años, 10 álbumes de estudio, 12 singles en el número uno, 45 millones de discos vendidos… La nuestra es una historia preciosa que sigue adelante».. «Lo único de lo que me arrepiento realmente de nuestra primera etapa, en los 90, es de que nunca lo disfruté realmente», concede. «Estaba siempre preocupado, angustiado. Hoy me lo tomo de otra manera». Para empezar, hace tiempo que Gary Barlow cedió el monopolio de la composición a sus compañeros, pero en Dreamers se ha lanzado incluso a cantar temas nacidos fuera de la banda. «Nos hemos abierto al mundo», dice. Ahí están el folk enérgico de Michael Patrick Kelly en Feel My Love y el cierre en forma de balada a cargo de Tom Odell, Masterpiece. Pero está, por encima de todo, el sonido Take That, ese pop clásico orquestal mezclado con himnos disco y folk, y sazonado con emotivas baladas al piano.. «Es muy difícil conseguir un hit, así que una carrera de 35 años con 12 números uno es como para estar orgullosos». ¿Hay hueco, en la era del reguetón, para volver a la boyband de siempre, o veremos a Take That sucumbir a la hegemonía de la música urbana? «¡No, no!», ríe Barlow a carcajada limpia. «Sería un error meternos en experimentos extraños. A nuestro público le sigue gustando lo que hacemos, nosotros lo disfrutamos muchísimo, así que ¿por qué cambiarlo?».. La gira europea de Dreamers arranca mañana mismo en Londres y el próximo verano traerá a Take That a España con seis fechas cerradas en Cataluña, Valencia, Fuengirola, Madrid y Galicia, aunque con los recintos aún por confirmar. Prometen un show para fans de ayer y de hoy en el que no faltarán los himnos de hace tres décadas, pero tampoco los de la nueva era. Y si aquel documental de 2005 terminó propiciando una gira junto a Robbie Williams, ¿podemos conservar la esperanza de vivir un reencuentro de los cinco Take That? «Me lo preguntaron entonces y dije que jamás sucedería, así que ya no niego tajantemente nada. ¿Quién sabe?», devuelve Barlow la pregunta. «Lo maravilloso de nuestra banda es que es imposible prever lo que pasará mañana».. Hay algo incómodo al mirar con ojos de hoy a las boybands que marcaron la línea del hit en los 90, al ver a estos señores de cincuenta y muchos dejarse los riñones en el escenario con coreografías imposibles. Pero cuando Gary Barlow sonríe una ve con claridad que el chaval de Mánchester que un día quiso ser el nuevo George Michael sigue ahí, esperando a subirse de nuevo al escenario. Que sigue soñando.
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